服装设计图的***画法,服装设计图的***画法图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计图的模特画法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍服装设计图的模特画法的解答，让我们一起看看吧。艺术家如何才能将女模特的内...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计图的模特画法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍服装设计图的***画法的解答，让我们一起看看吧。

1. 艺术家如何才能将女模特的内在个性及心理描绘出来呢？
2. 作为艺术爱好者，你认为画家是如何运用古典的艺术形式，赋予模特高贵的气质和风貌？

艺术家如何才能将女***的内在个性及心理描绘出来呢？

艺术家将女***的内在个性及心理描绘出来

在绘画艺术中，艺术家要将女***的内在个性及心理世界描绘出来，这并非是一件容易的事情，不论是国画，还是油画，描绘人物的内在个性及心理，都不是一件容易的事情，只是要将女***的外貌描绘出来，那是极其简单容易，不过，画好一个女***，不只是单纯地记录外貌，而是必须辩证地处理人的外貌与内心的相互关系，

所以，要用文字语言来解释说明艺术家将女***的内在个性及心理描绘出来，也不是简单的事情，我们只能大概的叙述，比如，通过对女***的眼神的修饰描绘，（不同的眼神，用不同的色彩修饰，色彩可以代表各种情感情绪）类似忧郁惆怅的那种眼神，那么女***的内在个性及心理必定也是忧心忡忡，总而言之，相由心生，让***的眼神传递给观赏者各种复杂的内心情感个性，

19世纪的西班牙画家戈雅就是擅长以卓越的绘画技巧，将***潜藏于内心的个性及心理描绘出来，比如，他笔下的《***的玛哈》和《穿衣的玛哈》画中女***的神情被刻画的淋漓尽致，戈雅以敏锐的感受描绘颓废人间所带来的幻灭，从“穿衣服”的文明到“脱衣服”的颓废，值得注意的是，这两幅画中的***的眼睛都是对着观察者，这就是情感的传递。

艺术家如何才能将***的内心世界描绘出来？这取决于两个方面：画家的艺术功底、画家对***的观察、沟通、了解。对所有被描述的对象都一样，不局限于女***。

一、画家的艺术功底

画家首先要会画素描，素描是一切绘画的基础。著名画家梵高曾经说：“一幅画四分之三的效果取决于素描。” 素描培养观察和描绘形状的思维及能力。就是用一种颜色作画，研究物体的颜色的深浅变化。在黑白灰的基础上画明白了物体的空间关系、结构关系，才能去研究色彩关系。在学习色彩的过程中，要去户外写生，到大自然中去观察物体在光影的变化中的色调，不断去练习，锻炼自己的观察力，同时要去学习绘画理论，提高艺术修养。艺术功底的提升涉及到多方面，是日积月累的结果。

二、画家对***的观察、沟通、了解。

在以人为创作主体时，画家对人的观察力是最重要的，先通过观察，用速写的方式记录下***的各种状态，越多越好，为日后所用。很多艺术大家的速写作品想必都看过，寥寥几笔就能勾勒出人物的神态，栩栩如生。再就是与人的沟通，我在户外***风的过程中，与被关注的对象有很多互动，有儿童，有老人，从交流中，了解他们的生活经历，快乐与烦恼，在他们放松的状态下，用速写和相机记录下来作为创作素材。

一般来说每个人的内在个性及心理活动都会体现在面部表情，动作及着装里面。艺术家要在作品中体现女***的个性首先要注意面部的刻画。柳叶眉，樱桃嘴是温柔的个性，单眼皮，一字眉是俏皮的个性。再就是动作上，僵直的神态个性较直爽。妩媚的神态个性是感性的。

就算是那些***级水准的艺术家，对于***的情感捕捉和个性表达也会有不同的侧重点，不同的人欣赏他们的作品也会有不一样的感觉。所以，如何才能更好地将女***的内在个性及心理描绘出来，其实是不可能给出一个固定的答案的。

艺术***达芬奇画了一幅《蒙娜丽莎》，画中人物谜一样的眼神引发后世几百年的探寻，不同的欣赏者，不同的审美角度，就会有完全不同的解读。这便是艺术的魅力！

毫无疑问，要想表现出***的内心世界，精准的造型是最基本的要求。试想一下，如果画面中的人物连基本的***关系都有问题，连最起码的“美”感都没有，又如何准确传达内心的情感？虽然在色彩表现力方面，古典写实主义画风存在着明显的局限性，但是古典写实主义***们对于造型的把控能力的确令人惊叹。达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、安格尔等等绘画***莫不如此。

不过，写实风格的绘画作品只是绘画的表现手法之一，何况对于现当代艺术而言，也早已不再停留画像物体本身，更不以“画得像”来当作炫耀的能力和资本。立体主义、抽象主义、超现实主义等等绘画风格，同样能将人物的内心世界描绘得丰富而细腻，只不过是表现手法不同罢了。

时至今日，对于绘画作品的欣赏早已不再停留于“写实”“画得像”之类的评定标准了。其实，写实主义、超写实主义，还有所谓的照相写实主义等绘画风格，也并非新鲜玩意，应该是绘画界很早以前就已出现过的创作潮流及表现形式。

但凡受过一些绘画专业训练的朋友大概都清楚，“画得像”不过是绘画的相对初级阶段而已，只要接受能力不算太差，一般经过几个月，甚至更短时间，这是大多数人都能比较轻松掌握的绘画技能。但是，要想在画得像的基础上将人物画得传神，则是另一个艺术境界了。

那么，如何才能将女***的内在个性及心理描绘出来呢？简单地说，就是在具备良好的绘画功底的前提下，还要具备敏锐的观察能力和深厚的文化底蕴。这也是一个画匠和真正的画家之间的区别所在。

一般来说，国画的审美标准就是在似与不似之间，也就是我们常说的神似胜于形似。据说毕加索就曾对张大千说过：真正的艺术在中国。大概就是这个原因。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

你好亲，很开心回答你的问题

对于画家而言，许多画家都喜欢以美女为***创作油画

但是，对于女性***，千万不要以为，把女***美丽的容颜表达清晰就行

这未免太关于肤浅

对于人物，之所以相比静物，风景更加难画，就是因为人物是活生生的生命，人物是有感情的

所以对于油画人物创作而言，把一个***的五官，身材，动态造型，形体结构准确严谨地再现在画布上，那仅仅只是绘画基本功成熟的表现，还远远不够一个绘画***的境界，为什么？

对于一幅人物画，无论是人物油画，还是人物国画，其成功之处，成为经典名画的关键在于画出人物的内在个性和心理特征

对于绘画的基本功是必须的最基本的要求，不然何谈人物的神韵和精神气韵？

对于表现女性***的个性，气质，心理活动，个人斗胆一说，包含许多种方法

如画家维米尔的油画头像作品《戴珍珠耳环的少女》，画家是通过画中少女的五官来表现少女的神态，心理活动，尤其是那双活灵活现的双眼，配合欲言又止，娇***滴的红唇，呈现活灵活现的神韵和心理活动

作为艺术爱好者，你认为画家是如何运用古典的艺术形式，赋予***高贵的气质和风貌？

你好亲，很开心回答你的问题

西方美术史上，佛罗伦萨画派，洛可可画派，新古典主义画派，巴洛克画派，这些油画流派，都是为贵族阶层，王族权贵服务的油画流派

宫廷画家，如安格尔，鲁本斯，布歇，华多，委拉斯贵支，经常为宫廷贵妇画肖像

都说，画家创作一幅肖像油画，是否成功的因素，***占据一半成功的因素

***，比如西方美术史上，宫廷油画中的贵妇***，如安格尔画笔下的莫第西埃夫人，布歇画笔下的蓬巴杜夫人，戈雅画笔下的波赛尔夫人，达芬奇画笔下的蒙娜丽莎，克里姆特画笔下的阿黛尔，大卫画笔下的雷加米埃夫人

宫廷油画中的贵妇，本身具有贵族高贵的气质，所以有助于画家画出高贵气质的贵妇油画

伯爵夫人，皇后，国王，贵妇，在画家的画笔下，被安排成姿态优雅，端庄的构图，画中贵妇身穿华贵的丝绸，精致的布料，繁琐精美的珠宝，白皙的肤色，身处华丽的宫廷室内，身旁是华丽的装饰，精美的器具。

但是，你千万不要以为，西方美术史上的画家，面对一个宫廷贵妇***，就直接粗暴地把贵妇的相貌，华丽奢华的衣饰，精致的珠宝穿戴，富丽堂皇的宫廷室内，就足以画出***的高贵气质

贵族虽然是贵族，具备优越富贵奢华的生活条件，但是同样，贵族也有缺陷，缺点

尽管现在的抽象主义绘画已经相当流行，大有成为现代绘画主流创作方向的[_a***_]，古典写实主义绘画风格和绘画技法的影响力却还是保留着深远的影响力。现在的写实主义油画在色彩表现力方面已经有了质的飞跃，在注重精准造型的前提下，色彩也更为逼真，自然也能更好地呈现出***的独特气质。

起源于文艺复兴时期的古典写实主义油画，已经相当注重运用色彩、光线对绘画对象的最大写实。这样的绘画技法经过不断地传承和发展，现在的诸多写实主义油画家都能够娴熟的运用，创作出不少出色的写实主义油画精品。

在借鉴和融合了印象派等不同风格的绘画理念后，同样是写实主义绘画风格的油画创作，所使用的技法和表现力也是不一样的。尤其是当今画坛非常流行，也受到大众普遍欢迎的超写实油画，还可以借助先进的摄影技巧，由此达到对细节的极致刻画。

当然，不管绘画技法和创作思维如何发展，现在的写实主义油画还是和古典写实主义油画一样，非常注重对于色彩和光线的应用。不过，现在的写实主义油画，尤其是超写实油画，背后所蕴含的艺术理念确实与古典写实主义油画有了很大不同。

艺术表现形式是会随着时代的变化而变化的。文艺复兴时期，油画作品大多是为宗教或皇室、贵族服务的，就算是那些经典作品也大多数是定制品，创作思维受到的限制是显而易见的。

有人认为摄影的诞生终结了油画艺术的生命，幸亏印象派画风在色彩研究方面取得了极大突破。现在的写实主义油画借鉴了新的色彩理念和色彩表现力之后，更加注重对绘画对象细节的极致描绘，展现出摄影照相技术所不能表现的细节之美。画面中的***显得更为生动，也更有艺术感染力。

相对来说，现在的写实油画技法对于画布制作、画笔、媒介底以及光油和作画颜料的制作都非常严格，并且在很大程度上决定着油画作品的最后效果。

说起达芬奇的《蒙娜丽莎》、安格尔的《泉》等等经典作品，其造型水准和神态、细节的刻画能力总是令人叹为观止。但是，现在的写实主义油画在技法和色彩表现力方面其实更为成熟。没有必要妄自菲薄，总觉得现代绘画艺术不如古典艺术的水准。

当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

到此，以上就是小编对于服装设计图的***画法的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计图的***画法的2点解答对大家有用。