服装设计师设计衣服,服装设计师设计衣服流程

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计师设计衣服的问题，于是小编就整理了2个相关介绍服装设计师设计衣服的解答，让我们一起看看吧。如何设计服装？服装设计师就一定...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计师设计衣服的问题，于是小编就整理了2个相关介绍服装设计师设计衣服的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何设计服装？
2. 服装设计师就一定要有美术功底吗？没有绘画基础能学服装设计吗？

如何设计服装？

服装设计，结合每个民族，文化，融入时代的结晶。

每个民族都有自己的特色，当然服装也是特色中呈现出来的产物。

服装融入了文化。比如欧美的开放，还有一些封建宗教信仰。

每个时代都有每个时代的服装特色，当然不同时代的设计师设计不同的款式，每个时代的人都有自己的想法。去融合去创造。

服装设计这行门槛低是出了名的，但是这几年想做好其实很不容易，现在做服装的公司全中国少说几百万家，大大小小，各式各样，做单品的，做品牌的，做外贸的，做贴牌的等等等等，一大堆，从大方向上来说，你要是想做服装设计，你首先要去看，去找自己想要的类似的服装风格，货品样式，然后再根据你找到的资料，自己发挥，配好面料辅料还有制作工艺，就行了。简直不要太简单。

当设计稿选定后，需要***购面料、打版、调版、样衣、大货等一系列环节，都是与不同的人来交流，设计师需要将设计理念、风格等都要传达到每一道经手的人手中，每一环节的小失误都会影响成衣的品质。

不要以为在公司里结构设计、裁剪是打版师傅的事情，只会画图、不懂打版的设计师肯定不是一个完美、成熟的设计师。不懂纸样和结构变化，设计就会不合理、不成熟，甚至无法实现。

丰富的想象力

独创性和想象力是服装设计师的翅膀，没有丰富想象力的设计师技能再好也只能称为工匠或裁缝，而不能称之为真正的设计师。

设计的本质是创造，涉及本身就包含了创新、独特之意。

在西方服装设计史上，那些备受瞩目的署名服装设计师们均以其独特的创造力和想象力在设计上出其巧思。特别是20世纪30年代颇具影响力的意大利女设计师——夏波瑞莉竟将鞋子设计成帽子扣在头顶，将口袋设计成抽屉状，其丰富的想象力及形象幽默、大胆别致的设计风格备受后人推崇。

审美

审美在服装设计工作中的重要性这就不赘述了，应该是放在前面说的，但是这一部分相对其他几项来说，太!抽!象!抽象到连国外毕达哥拉斯、康德，国内的朱光潜、李泽厚等人都没有形成较为成型客观评价体系和依据。而对于服装设计师来说审美确实相当关键的，建议从零开始学服装设计的，还是先看服装大牌设计师的经典的、成型的部分，多关注时尚、色彩等内容慢慢培养。

服装设计是一门需要综合学科知识的专业，属于实用类学科，入门容易做深难。

那么“如何设计服装？”我就从服装公司设计流程为你解答这个问题。

第一步：收集流行资讯

收集流行资讯包括：新一季的流行色、流行细节元素、流行款式趋势。实用款式的设计不是凭空来的，都是一个借鉴改造的过程，所以前期风格方向的资料收集非常重要。

第二步：面料收集

在阅读了大量的流行资讯后，对新一季的开发方向就会比较明确了。这个时候需要收集可实现设计想法的面辅料，毕竟目的是为了最终实现设计做出成衣。由***购部门进行调样布。

第三步：绘制设计图稿

很多人对服装设计有误区，大家都以为可以画出漂亮的手绘图就是服装设计了，其实不然，在画图前我们需要大量的信息作为支持。现在随着科技的发展，3D设计工具的出现和应用，很多企业直接用3D设计软件进行款式设计，甚至省去了画图这个环节。

那么传统企业中，我们基本上以绘制款式平面图稿为主，可以手绘也可以用PS或是Ai，这个就看个人的喜好。平面款式图需要标注简单的工艺说明，以方便板师理解制板。

第四步：板师按照图纸需求进行纸样制作

我是一名服装设计师，如果你想学习服装设计，我可以提供一些路线给你。

学习服装设计的必备条件。

1熟悉人体着装绘画，和人体服装的面料和色彩的流行搭配。

2熟悉服装结构，服装工艺，服装印花，车花，绣花。

3熟悉服装面料，服装搭配，服装风格，例如韩版服侍。

4服装平面设计师，还要学会两个平面设计软件。

希望这个问题能够帮到你！

服装设计师就一定要有美术功底吗？没有绘画基础能学服装设计吗？

学设计是需要对美有一双发现的眼睛，同时也需要勤奋和投入大量的时间，精力。学服装设计，不只是会画效果图就可以，还需要学缝纫、立体裁剪和服装版式设计。和服装设计有关的知识都需要有一些基础。如果你要想往这方面发展的话。缝纫是需要大量的时间拆和缝的工作，很繁琐。而制版是需要一些计算的，对服装方面的知识没有[_a***_]的话，不能单独制版，需要学习。如果你只是想画效果图的话，你可以买书来自学。但如果你想从事这方面的工作。你要专业去学缝纫、立体裁剪、制版。至少一两年时间你可以学会这些。

个人见解，虽然服装设计师并不一定要学会美术，但是会美术绝对是加分项，有比没有好。

而且服装设计，它也是需要一定的色彩搭配，以及人体比例的，还有模特的一些动作的绘画，都是需要一定的美术基础。

服装设计师是要回一定的美术基础以及理论的，因为这样的话，他才能在他的设计里添加一些具有历史意义的作品，才能被大家所更能接受和喜欢。只有在历史的基础上加以创新，这样做出来的东西才是好的。比如，我们的奢侈品爱马仕，从包装就一直传承了橙色的包装的应用，以及***的舞台走秀的服装，就能看出来设计师对一些材料的运用以及色彩搭配的合理化，等等这些都是跟美术是息息相关的。

总的来说

一、要有扎实的美术基本功，能够完整地把自己的设计意图表达出来。

二、要有深厚的职业素养，一个好的设计，就是一个完整的故事，有开头、有结尾；还要有一个诗的意境。

三、热爱生活，艺术来源于生活，设计也是一门艺术，艺术灵感需要广泛的生活体验。

四、不断学习并不断总结，设计师需要不但更新自己知识库，总结深化提升自己的技能。

本人恰巧是服装专业毕业的。

美术基础对于服装专业来说确实是加分项目，能够帮助我们更准确的了解服饰绘画技巧，将你所想表达的设计款式准确的表达出来，造型更严谨

但是没有美术基础也是可以学习服装设计的，服装涵盖面也比较广，造型，色彩，搭配这些都是需要后天培养的（当然先天优势不谈），同时，某种意义上来说没有思维局限者去学习可能会有不一样的设计思维

到此，以上就是小编对于服装设计师设计衣服的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计师设计衣服的2点解答对大家有用。