服装设计人体素描,服装设计人体素描入门

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计人体素描的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装设计人体素描的解答，让我们一起看看吧。素描衣服怎么画？画油画时应该怎样画...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计人体素描的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装设计人体素描的解答，让我们一起看看吧。

1. 素描衣服怎么画？
2. 画油画时应该怎样画衣服？
3. 今年35，准备学人物素描，大家给点建议，能学好吗？

素描衣服怎么画？

素描衣服在半身中占的比例很大，想要画好衣服就应该通过人体的结构先把衣服的外形画好。

衣服分为很多种类，有的衣服反光很强烈，那就需要对比强烈，有的衣服很柔和但是褶皱很多，那就需要把大地方先铺好，主要部分刻画，其余虚化。还有衣服的种类很多有时需要多观察，多看。通过不同人穿不同的衣服，来表现衣服的各个类别。主要还是在于线条的运用，用好了衣服就能很漂亮，用不好，一团黑。

素描基础训练中的衣褶

衣服是人体的第二层皮肤。在素描训练中，服装和各种质地布料褶文的表现，是塑造人物形象、构成整个画面不容忽视的重要部分。衣褶的变化都是由于人体骨骼、肌肉的运动所造成的，一般在表现人的形体结构及运动方向上是起着重大作用的。有经验的画家常常改变衣文的动势，以更好地体现人体的动感的形态，增强整个画面的表现力。

这幅安格尔的《帕格尼尼肖像》，简练的衣褶把形体转折表现得淋漓精致。注意观察外衣的翻领和围巾使头部和肩部恰到好处地形成一个整体；衣袖口的外缘，将握弓的手塑造得非常自然。双肩的衔接和衣领的左右重叠，使躯干显得饱满挺拔。这正是画家巧妙地运用衣褶的形态来表现音乐家不凡的气质。所以衣褶的表现力凸显了一个优秀画家的艺术审美和品位。

下面这幅是阿道夫门***尔的《默特克将军的外衣》碳铅笔、*** 39.6CM*25.4CM. 只看这件外衣这位将军的强大气场已经铺面而来。从整体来看，画家选择这个姿态是经过细心观察和思考的。这样精准的概括和描绘能力不是一蹴而就的，是经过大量的写生训练并提炼成自己的绘画语言。

在素描训练中，需要由表及里地进行观察、表现衣褶。因为衣褶的变化与人体结构、躯干角度、四肢运动有着不可分割的关系。所以认真研究和准确表现出这种关系是画好衣褶的关键。人在运动是，衣褶随四肢躯干活动而形成绷紧或松散的形态，进而形成衣褶的虚实关系，在刻画时要抓住能说明形体转折的主要衣褶去重点表现，尽力通过衣褶的变化，把掩盖在里面的骨骼肌肉的基本形态表现出来。

要敏锐地抓住不同质感的布料来区别对待：薄的布料表现出的衣褶比较直、硬、挺；厚的布料表现衣褶表现为短、软、碎；绸缎表现的衣褶因表面光滑，就像玻璃器皿那样表现出很大的黑白反差。

素描头像的衣服和速写中的衣服画法与表现都不一样，以下链接是素描头像的一个步骤画法教程，一个披着头巾的女中老年，你可以点击并且跟着老师一起画。***s://m.ixigua***/item/68261329902***375245/?iid=1776412781718304&tt_from=weixin&utm_source=weixin&utm_medium=toutiao_ios&utm_campaign=client_share&wxshare_count=1

素描***物画中的衣服画法与画人物肖像技法上没有多大差别，我画素描是三十年前的事了，那时的习作早己没有了，这里谈点个人体会，希望对你有帮助，第—条，在构图时—定要把握好人体骨架结构，衣服穿在人体上，会有很多实线实点，虚线虚点。如肩部部分，手臂的外线，女性的***等，这些地方紧贴骨架或肉体，就是实的部分，液下，女性乳下，手臂的内侧，衣服松散下垂，这些地方是虚的部分。这就是进一步造诉你画人物画要画人体的重要性，人体骨架结构画不好，画出的衣着会很别，不舒服。第二，实的部分用笔较轻，虚的部分折邹多，阴影多，灰调，黑调，反光多，色调丰富。第三，把握衣服材质的质感，当把衣服的素描关系画好后，要根据人物所着衣服材质的质感进行调整，粗的纤维料根据实体用较粗的线刻画，细的纤维料，如丝绸等要擦去粗线，凸出光亮，柔出丝感，亮的部分，反光的部分会很多。

画油画时应该怎样画衣服？

笔触是通过艺术家个人不同的审美诉求，运用不同的形式技法、材料工具创造出来的。当然这种创造有必然的因素也有偶然的因素。必然因素就是材料工具的限制，偶然因素即画家的即兴情感表达。可以肯定的是笔触是具有审美价值的，作为一种特殊的形式语言已被现代画家重视并广泛***用。

在衣服褶皱的处理上要大胆，局部服从整体，根据光线，环境色，人物气质等要素，还有色彩的应运，材料，技法，画者本人的思想感受，***，这些都有考虑进去，然后精心细致的刻画，最后达到理想效果，前提是衣褶刻画必须是局部服从整体。希望对你有帮助！

画油画时，衣服没有生命，只是一个装饰物，而衣服之下的人体却是有呼吸有情感的生命体，若画不好衣服，肯定会让整个人显得死气沉沉，毫无生命力。

怎样才算画好衣服，我觉得，除过刻画准确基本的明暗关系之外，还要做到以下两点。

其一，把衣服要看成是附着在人体上的，传达生命韵律的感应器。

人体是衣服的骨架，衣服是人体表面的装饰，没有骨架，再漂亮的衣服也没有形，更看不到鲜活的生命气息。

这就像漂亮衣服必须穿在合适的模特身上，才能衬托出衣服的款型，使衣服体现出立体的质感。

要画好衣服，首先必须熟练掌握人体结构和骨架，并能画出比例准确的人体造型。质地柔软的衣服穿在人体上，跟人体凹凸曲线相贴合，会让衣服表现出丰富的起伏变化和松弛规律，如同有节奏一样，这种节奏恰恰就是人体所赋予的。若对人体没有研究，很难画出这些灵动的韵味。

其二，画好衣服要虚实结合，让观者透过衣服能看到真实的人体构造。

画油画时，画衣服有哪些注意事项。说到这个问题，我不得不提画油画人物的必备知识了，油画人体这个基本功底，我提到人体，请读者们不要产生臆淫，的确近段时间的油画问题，很多文化作者上了很多的人体美图，—时好象无人体美图就不能答题了，这完全是—个误区。

画油画人物，人物的服饰，表面看是没有任何难度，外行看热闹，内行看门道，衣服除正常的光影素描关系，还有纺织品材质的质感，花色等处理手法。

油画人物的衣服套在人体上，必然会随着人体结构的凹陷，凸起，产生起浮，折皱，这些起浮折皱都是规律性的变化，乱画会给人***的感觉。所以，不论你画什么材质的衣服，都要能给人的感觉这种衣服是紧贴身体的合体服饰，也就是说，透过衣服，我们可以隐约看到衣服内的人体结构。

记得在以前的美术答题中说了，画家画人体，主要作用就是画衣架，画标准的合体的衣架，所以，这个提问，值得注意的还是要求把人体的结构骨架画好，衣服在人体上会出现实线，实点，虚线虚点的现象，哪里要实呢？就是指衣服紧贴皮肤的地方，虚就是空的地方，这些知识不断要理解，还要多练习，只到灵活运用。

今年35，准备学人物素描，大家给点建议，能学好吗？

学习绘画和年龄没有关系，如果喜欢就是六七十岁开始学习都不晚，也一样可以学好，35岁准备学习人物素描我想不应该只是为了兴趣爱好，这样的年龄正式工作，创业最好的时期，想要学习人物素描应该和工作性质有关，有目的性学习其实更好，更容易学好，学习人物素描有好多方法，根据不同需要可以进行不同的学习，只是侧重点不同，像，做金属雕塑，大理石雕塑工作，学习人物素描其实学习的并不是完全按照光影素描那样学习，学习的主要是速写的造型能力和基本的素描光影结构，不需要像完整光影素描那样学习，学习好完整的光影素描耗费时间与精力比较大，只是学习基础光影素描调子，以学习速写造型为主的素描就没有那么大的难度，前期主要注意人物的身体比例，各种结构，不要着急，从基本练起，一步步深入增加细节，从网络上可以找到相应的学习资料，先仔细看看，临摹自己想要学习的类型素描，多临摹，包括人体局部结构如，五官，手脚，衣服褶皱，学习人体素描整理比例把握好，再刻画局部，学习素描要耐得住寂寞，认真的学习才会有效果，才会学好。

学习人物素描学会现实生活中观察人物动态，神情变化，随身带个速写本练习，锻练心到手到，练习画线的走向与流畅。

不管学习什么首先先认清学习的目的，能够有目的性学习会事半功倍。

到此，以上就是小编对于服装设计人体素描的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计人体素描的3点解答对大家有用。