服装设计300问,服装设计问答

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计300问的问题，于是小编就整理了2个相关介绍服装设计300问的解答，让我们一起看看吧。什么叫服装设计？如何自学服装设计？...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计300问的问题，于是小编就整理了2个相关介绍服装设计300问的解答，让我们一起看看吧。

1. 什么叫服装设计？
2. 如何自学服装设计？

什么叫服装设计？

服装设计，个人理解为三点：风格、造型、工艺。

风格定义为第一眼所见效果或者视觉感受，这里色彩的定位是关键，就是通常所说的颜色定位很关键，可以延伸到面料材质的选择，这可以说是设计的第一步；

造型可以涉及到服装服用的场合，身份，个性需求，如中式或者西式，艺术装或者实用装等，也就是指款式造型定位；

工艺具体指服装的制作细节，缝制参数，造型细节处理，以及为了达到预期效果而增加的特殊装饰等。

总之，更好的设计因人不同，因服用场合不同而各有千秋，能超出预期效果的设计就是好的设计，个人拙见，欢迎指正，谢谢！

广隘上讲服装设计也称二次创作艺术，并不是说是拿来主义，而是由一种艺术形式的借鉴而再创作后产生的一种新的艺术形式。通俗一点就是把美的东西放在衣服上再去提升穿着者的美。那这种美是需要再设计的，毕竟有句话叫做人靠衣装马靠鞍。这也体现了服装的重要性，特别是有设计感的服装，能给人带来一种耳目一新的感觉。

服装设计也是一门很深奥的学科，包罗万象，排除千篇一律。

从字面上来讲就是对衣服进行设计，在衣服上设计什么呢？设计款式、结构、颜色搭配、还有尺寸。比较有一处不一样，整体效果给人的感官也不一样，最好在设计中打破常规与传统，融入当下所流行的任何东西皆可。

再有一层含义就是通过服装的设计去打造一个人的形象，也可称为形象设计，是通过原本已有的服装款式，搭配其它单品，比如鞋、帽、围巾、眼镜和背包等去完成整体形象设计。

你好，很高兴能回答你的问题，我是東東曾经我是一名男装设计师现在在经营女装实体店店主[微笑]！服装设计是属于工艺美学范畴，是实用性和艺术性结合的一种艺术形式。在国内“服装设计”这个名字出现的时间很短暂只有一二十年的时间，以前我们叫裁缝，很多人把我们这个职业称呼为“做衣服的”。但实际上服装设计在国外已经发展了一百多年的时间，它有一个完整的体系。因为服装设计的基础是手绘绘图，但不仅仅只是手绘而且还要掌握软件绘图，最重要的是对面料辅料的了解和各种工艺的作用……
以上是我对服装设计的理解和基本技能的简单概括希望对你有帮助[送心]

概念性的东西说了太过抽象，设计本身就是服务于大众，好的设计应该兼具实用与艺术审美，既能让我们生活变得更加美好，心灵也能得到更大的满足感。

服装设计，本身代表着文明社会的进步，人们对美的不断追求，也是对流行的再度创造。通过利用流行趋势的演变，结合人群的喜好定位，而进行的产品设计。

其中个人认为分为三块：

1：流行趋势掌握：根据国际流行趋势发布的最新一季流行趋势，从中我们可以掌握未来1到2年的流行走势，从中挖掘各个品类流行的色彩、面料、款式造型的大方向，结合各自产品定位，进行趋势的总结与提炼，寻找的适合自己产品定位的流行元素加以设计！

2.面料：服装师计离不开对原材料的掌握，所谓，巧妇难为无米之炊，服装设计同样也是，好的作品离不开好的材料，只有对面料材质具有相当的熟悉度，才能在设计中挥洒自如，创作出好的、客户喜爱的产品！

3.色彩：对色彩的掌握，也是服装设计的关键，不同的系列产品，对色彩的搭配和运用都有不同要求，如果产品的风格为清新甜美风格，在色彩选择上，应更注重亮色系、低纯度的色彩组合运用，而如果要是工业颓废风，那主要以暗色系为主，所以，在不同风格下，产品系列的色彩选择也是有很大不同的。

4.款式造型：产品的外形是否得体大方，具有特点，关键是在于款式的设计能否符合产品的风格定位，优秀的款式设计会合理利用款式的色彩搭配、面料组合进行艺术加工创造，从而得到更符合消费者喜爱的作品。

服装设计其实也是实用性与艺术性的创造结合，随着人们生活水平的提高，社会文明的进步，设计也必将给人类带来更多的益处。

服装设计是什么我觉得它像语文，数学一样是一门学科，只不过是艺术类而已。作为学服装与服饰设计专业的学生，服装设计就是为了引领当前[_a***_]，提高人们审美的一门学科。很多人看一场秀他们可能看不懂设计师为什么这么设计，相反觉得很丑。因为设计师们发布的是未来几年会流行的东西，比如明年的流行色，流行的面料。流行的款式等……服装设计没你们想象的那么难，多学习，多看时尚杂志，多看各大品牌的秀，你肯定有不一样的收获

如何自学服装设计？

有研究表明，在许多国家一级设计师中，大多来自海外，家庭条件也很好。那么对于一个家境一般的平凡的人来说，如何自学服装设计呢？

在这个行业中，或者看到自己的才能或是从学校毕业或是看到人际关系或家庭背景，但天赋与创意的基础是成比例的，不是太好的视野和创造力，不是一个好的服装设计，对吧？

另一方面，时装设计是一个漫长的过程，而家庭一般来说，我们都要考虑家庭关系，才能支撑更高的成本。如果学校或机构有专业的服装设计，可能性可能会比较高。如果你自己，并了解到花费时间和精力将是巨大的，而在这一领域，大多是从互联网或书籍上讲，与朋友没有联系，那么访问就会变得更加困难。

你说，如果你还在上学，你一般不会考虑去做那些兼职工作，挣点钱去买一些服装设计和手绘纸用的布料，只要你看起来有独特的想法和创造性，有足够的艺术知识。能成为一名成功的时装设计师。一个成功的设计师，人们只看到你的设计，看到你的家庭。

总之，教育就是学习艺术的基本准则（绘画、色彩等，所以训练服装代理的短小技巧（你的想法通过绘画手段），然后学习设计和准备、材料，它还可以学习服装对象的图案、技术、技术、教育，在整个学习过程中，都是始终如一地促进甚至是客人的。（看到必要的自我修养，老师可以提供指导和交流，不具备教育能力）。

另一个需要明确的点是，优秀的时装设计师是年，慢慢地汇集***和经验，人际关系，通常在这里呆两年，在这里做五年助理、设计，八年最重要的设计，八年以上的导演，只要你能坚持几年。无论是家庭富裕还是家庭富裕，都是可以成为设计师***的人。

不管你的家庭是什么，无论你看起来如何有毅力，信任和决心，我认为你的设计道路将是成功的一半。如果你起床，家庭条件好，外观漂亮，最终结果将不会是优秀的时装设计师。

服装设计中设计和制作基础部分还有一些理论都是可以先自学的。

零基础学习服装设计，首先摆正心态，因为每个人都是从零开始学习，无论去大学还是去培训机构，都是一个学习过程。

学习重要的就是找到方法，自律自觉懂得自省。 如果有条件的话，建议还是找专业的培训机构或者老师去带着你学习，因为这样是最高效和节省时间的学习方式，可以少走很多弯路还可能会有很多机遇和机会。 自学建议可以从四个方面开始学习：服装设计手绘插画、服装制作类（缝纫、面料、面料改造，制版、立体剪裁等）、服装设计理论知识（服装史、色彩理论等）、其他（多看一些时尚类的电影，杂志，展览等）。

一开始的时候自学的空间是很大的，无论是绘画还是制作类的东西，网络上也有很多免费的教程等等，利用网络平台可以学到很多东西，但是如果是真的想深入的学好服装设计这门专业，还是会建议你去找一些老师带你，毕竟这个专业需要走出去，多交流才能不断的进步，而且在一些工艺或者手绘技巧上，还是需要有人指点才能够发现错误。 如果你想开一家自己原创设计的服装店，会对你的审美、风格，手绘技巧要求高一点，单纯的自学还是不太足够的，多出去看看，多交流，学无止境，有老师引导有同学一起交流，学习能够高效很多。希望我的回答能够对你有帮助，加油。

谢邀;

服装设计

在艺术类专业中算得上是热门专业

不少学生留言在问

如果之前从没接触过服装设计

零基础

只是单纯的热爱

到底能不能申请这个专业呢？

需要用到哪些基本技巧？

有哪些院校推荐等等

想自学服装设计，我的建议

1.培养自我的审美，多看时尚杂志，多逛市场。看，摸商场的色彩搭配，款式，材质，以及整体搭配！

2.了解服装结构，可以买一些制版的教程书籍。服装的制版，相当于建房子的根基与结构！

3.了解一件衣服的工艺结构，包括印花，绣花，顶珠，水洗，做旧，洗软，复合等二次工艺（这些在实际工作中都会慢慢接触）

4.了解一件衣服如何从灵感，到稿子，到纸板，到样衣，到成衣大货。

去何从纸样到样衣，缝纫这一块也要了解

5.灵感是一个虚无的东西，你需要将虚无的东西具象画，绘画是最直接的方式。

有两种表达方式

(1)时装画的表现手法较为夸张，视觉冲击力要大。

多用于淘宝店铺详情页，彩页画册等

作为一名服装设计专业狗，这个问题我有话说。

首先如果你还是是高中生，外出美术集训时一定要好好学，特别是注意你的速写学习，你以后绘制时装效果图和设计时会知道懂人体是多么重要。

还有就是，尽你最大的能力去考个好的学校，你以后也会知道好学校是多么重要。

这时候除了专业课和文化课的学习，其他的事情不要多想。

然后如果你是要进入大学或者是已经进入大学学习本专业的学生或者是对服装设计感兴趣的业余人士，我的建议如下：

1、掌握时装画基本技法。

学习服装设计是要求我们具有一定的绘画基础的。

关于手绘技法，手绘材料最常见的就是水彩、彩铅、马克笔，这三种你有一种擅长便可。

手绘的好处就是快速、画出来的设计稿更有感觉。

到此，以上就是小编对于服装设计300问的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计300问的2点解答对大家有用。