戏曲元素服装设计,戏曲元素服装设计图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于戏曲元素服装设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍戏曲元素服装设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 京剧服饰设计师有哪些？
2. 你能说出几种戏曲的服装？
3. 花旦服装特点？

京剧服饰设计师有哪些？

彭丁煌，中国京剧院服装设计师；中国舞台美术家协会戏曲专业委员会副主任，近年来设计作品60余部。

正文

彭丁煌[中国京剧院服装设计师]

主要作品有京剧《江姐》、《兵圣孙武》、《泸水彝山》、《图兰朵》、《包公梦断金蝉案》、《瘦马御史》、《文成公主》、《宰相刘罗锅》；川剧《巴山秀才》、《易大胆》、《欲海狂潮》；河北梆子《忒拜城》、《美狄亚》；评剧《乐家老铺》、《月嫂》；豫剧《杨门女将》、《兰花院金豆子》；音乐剧《木兰诗篇》；楚剧《三月茶香》；评剧《西柏坡》获第二届评剧节优秀服装设计奖；《完颜金娜》获第三届京剧节服装设计奖；《巴山秀才》获第八届戏剧节优秀服装设计奖；《沧海系忠魂》获全军汇演服装设计一等奖；《尽瘁祁山》获河南省第九届戏剧大赛服装设计奖。

你能说出几种戏曲的服装？

　　戏曲的服装种类很多，如一一道来篇幅会很大，这里稍举几例。

　　1、蟒——是帝王将相等贵族们出席重要场所时穿的礼服，身份不同，性别不同，蟒的样式和颜色也会不同。　　2、靠——作战时的甲胄，有硬靠、软靠、改良靠等区分。还有霸王靠、二郎靠等专用靠。　　3、官衣——地位较低的文职官员穿的礼服。　　4、宫衣——王妃、公主一类角色穿的礼服。　　5、帔——在戏曲中念pi。是皇帝、达官显贵、富贾乡绅穿的便衣。　　6、褶子——在戏曲中念xue zi。是戏曲舞台上用途最广的服装。无论贵、贱、文、武，男、女、老、幼，都可以穿。以平民百姓穿用更多一些。　　以上服装，只是列出个种类，其中还有很多细分，如有兴趣，可参阅有关书籍。　　另外还有青衣、箭衣、罪衣、马褂、旗袍、战袄战裤、抱衣抱裤、侉衣侉裤等等很多，就不一一解释了。

花旦服装特点？

花旦是中国传统戏曲角色行当 。为青年或中年女性的形象，性格活泼或泼辣放荡，常常带点喜剧色彩。花旦一词，来自元代夏庭芝的《青楼集》：

“凡伎，以墨点破其面者为花旦。一是穿着。除某些性格内向的闺门旦，着长衫(戏里称褶子、帔)，多是着短衣，或裙子、袄，或裤子、袄。着裤子、袄时，配以坎肩、“饭单”(即围裙)、“四喜带”(即自腰前方，下垂于两腿中间的饰物)。《春草闯堂》中的春草、《拾玉镯》中的孙玉姣，《游龙戏凤》中的李凤姐，着裤子、袄。且李凤姐为正旦、闺门旦“两门抱”(即兼演)，孙玉姣则正旦不演。

二是“四功”。以念白、做功为主。念白，多用流畅的散白，表演要求敏捷、伶俐。尤其以眼神犀利，腰肢、脚下灵巧为首要。唱功为辅，舞则必备。如属 刺杀旦，扑跌功夫也不可少。其造型则重念散白，重做功，重神***，不重唱功但要求唱腔的清秀美丽、灵敏乖巧。典型人物有《梵王宫》的耶律含嫣、《少华山》的殷***、《辛安驿》的周凤英等。

黑白对比

从光学角度分析，黑色是三原色光的等量相减，白色是三原色光的等量相加。黑和白包容了世界上千变万化的色彩于一，因此，传统京剧大量运用黑和白色做为服装色彩运用的一条途径，是再简单又再丰富不过了。它是寓丰富于简单之中，在简单中求得概括。

《霸王别姬》是一出净、旦为主的折子戏，霸王穿黑靠，勾黑脸，虞姬穿白裙袄，俊扮粉妆，这一黑一白，一壮一秀，是黑白的强烈对比，浓淡的强烈对比，美丑的强烈对比，相辅相成，对立又统一。《挡马》、《三岔口》、《两将军》等，都是以黑、白两色为服饰基色，装扮剧中的主要角色。《挡马》中杨八姐女扮男装穿白、焦光普穿黑这是一男一女的短打戏，《三岔口》中的任堂惠和刘利华，《两将军》中的马超和张飞，都是两个男角色为主的武打戏，都是一白一黑，在对比中塑造人物性格，成为京剧服饰中重要的着装方法。

到此，以上就是小编对于戏曲元素服装设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于戏曲元素服装设计的3点解答对大家有用。