青绿古装服装设计,青绿古装服装设计图

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于青绿古装服装设计的问题，于是小编就整理了4个相关介绍青绿古装服装设计的解答，让我们一起看看吧。青绿山水画很好看，初学者应该如何学...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于青绿古装服装设计的问题，于是小编就整理了4个相关介绍青绿古装服装设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 青绿山水画很好看，初学者应该如何学习入门？
2. 电视剧《知否》中盛明兰的嫁衣为什么是绿色的？有什么民俗上的说法吗？
3. 青绿色古代叫什么？
4. 东汉时为什么兴绿釉？

青绿山水画很好看，初学者应该如何学习入门？

学习青绿山水，应当从临摹开始。现在学习资料很丰富，网络上，书店里都有，可以借鉴一下。临摹应当先从古代青绿山水画入手，可以找一些构图简单的画作作为蓝本，先练习勾描轮廓，用笔应当坚实，线条要流畅，然后进行淡墨渲染，再进行青绿上色，最后修改整理。练习中国画，重在稳重，初学者可能坐不住，常常半途而废，这就需要修心，不要着急，不要急于求成，慢工出巧匠。画青绿山水其实就是画工笔重彩山水画，工笔画就要工细，讲究法度，不能着急，等画过几幅画之后，可以与原作对比一下，看有什么不足，再加以改进。当然，想要把画画好，功夫还在画外 ，中国画是书法用笔 ，想练好画，书法是必需要学的，不必太精，学会用笔就行，这会对你画艺进步有很大的帮助。祝你成功。

的确，人们一般比较喜欢青绿山水，青绿山水分大青绿、小青绿，大青绿山水中还有一种金碧山水，即以泥金勾勒山棱树廓，画显得更加高贵华丽，产生更强烈的视觉效果。

青绿山水难度大，费时，成本高，矿物质颜色价格昂贵，故民国时山水画家的青绿山水润格加倍，金碧山水再加倍，例如朱梅村金碧山水画价是他一般山水的5倍。

大青绿山水一般是在熟宣或绢上作画，现也有画家尝试生宣创作，若掌握得好，会有很好的效果。

关于青绿山水画法，这里选三幅步骤示意图简要介绍，要更详细全面了解，可选专门书籍。

一:

淡墨(或铅笔)熟宣上打初搞，墨线勾勒，适当皴擦，皴擦不宜过重。

二:

谢谢邀请，我想初学还是从一山一石一草一树学起吧。

芥子园画谱山水卷，是不错的范本，有了范本最好还要有老师的指导，步步为营，自学一是时间长，二是容易走弯路。

理论性的东西网上一搜一大堆，我就不多说了。看看一位叫杨秀臣的老师的基础示范稿吧，也是以芥子园为范本的。

把这些基础的东西学会，从基础中一步步走来，才可以学上色，学小品，最后学画大的作品。

电视剧《知否》中盛明兰的嫁衣为什么是绿色的？有什么民俗上的说法吗？

谢邀。主流婚服的颜色从先秦至今经历了多次演变。《知否》故事发生于北宋仁宗时期，那时的婚服确实是绿色的。但到底是不是电视剧里呈现的这种绿，就无从考证了。毕竟那时候也没有标准色号，流传下来的画作经时间冲刷多少有些变色，只能考脑补了。

至于绿色在民俗之中的意义，我觉得并不是绿色本身有某种意义使其得到婚礼的青睐，而是反过来。换言之，绿色染料在宋初应是一种价格稍高的材料，因其色泽鲜艳、产量较低被贵族们争相使用，就像今天的名牌货。所谓“意义”，只是技术发展的副产物。

补充一下历代婚服配色演变。周朝以黑为尊，所以嫁衣多以黑为主，材质是麻、藤和丝，没有棉织品。当然，贵族才会这么讲究，平民没有讲究的条件。

汉代嫁衣浑厚大气，多以繁复精美的刺绣点缀。汉嫁衣仍以黑色为常，但也有黄、红等大色。

魏晋时期玄学大行其道，白色力压黑色登上大雅之堂，婚服也随之变成以白为主。

宋、唐出现绛红和青绿婚服。原因之一是前述技术演变，之二是红绿搭配金饰特别惹眼，满足了贵族们的盛世幻想。

明、清都是大红为主流。明有“凤冠霞帔”之说，本来是九品命妇的标配装备，平民女子也可在婚礼时借用。清继承了明的审美风格，同时在材质上引入民族特色，如使用毛皮搭配棉、丝。

宋朝前的婚嫁衣服女子穿绿衣男子着红衣，是元朝元人知道这习俗，所以老来抢取新娘，接亲队中其他人都穿红色衣服，穿绿衣服的新娘太明显了，一下就被抢走了！而且宋朝前接亲是白天，怕元人抢新改为了凌晨，女子嫁衣也改成了红色！还把以扇遮面改成了盖红盖头，还弄了一队***接亲队伍吸引元人！

在我们的印象中，似乎中式婚礼中男女双方都是穿着红色的嫁衣，但其实古代的嫁衣在不同朝代颜色也都有所不同，有黑色、白色、绿色、红色等

电视剧“知否”中，它的背景朝代是北宋时期，那时候就流行男穿红***穿绿色，绿色也得身份尊贵的人才能穿的。女性穿绿色的嫁衣，这也是那时出嫁的一种习俗，绿色是凸显女性高贵气质的。

后来到了明朝才开始穿红色的嫁衣，代表红红火火一片喜庆。

原因有以下三点：1.当时社会现状流行的嫁衣颜色就是绿色；2.那个年代男尊女卑，女子嫁到夫家之后就要帮助夫君打理好内宅事物，有“绿叶衬红花”之意；3.那个年代夫家正室妻子的嫁衣才是绿色，偏房妾室才是粉色杂色等。

青绿色古代叫什么？

古代中国人将“红黄蓝黑白”五种颜色称为“正色”，其余颜色均为不同正色调和而来的“间色”。

古代帝王都不约而同的选择了正色作为代表***帝位的颜色。北宋时期一本官修的韵书《广韵》里，把绿色称为“青黄色”，注疏指出绿色乃是“苍黄之间色”。[_a***_]时，绿色多形容女子，“红男绿女”，六品、七品的官员服饰为绿色，代表着他们在官僚体系中的地位低微。

东汉时为什么兴绿釉？

在制作工艺上，原始瓷制坯，通常***用泥条盘筑的方法，***手工整形，器形不规整，胎体厚薄不匀，常见的纹饰有方格纹、篮纹、叶脉纹、锯齿纹、弦纹、席纹、圆圈纹以及绳纹，与同期印纹硬陶的装饰风格极为类似。东汉低温釉陶的制作，除模制外多***用轮制，器形精美，厚薄均匀。腹部装饰，有弦纹、印纹、模印浮雕，多为青龙、白虎、朱雀或云气纹，画面生动活泼，充满着浪漫主义的艺术魅力。

在釉色方面，原始青瓷所涂的釉子是用石灰石加粘土配制而成的，含铁元素较多，胎釉配料不很准确，控制火候还不够成熟，在氧化气氛中烧成。陶胎多为灰白色、器物内外施有薄釉，釉色以青绿和黄绿色釉为主，少量灰褐色和淡***，西汉以后，绿釉中以氧化铅为助熔剂，氧化铁、氧化铜为呈色剂，其含量比例多少决定釉的呈色，如氧化铁含量在3～5﹪釉呈褐色或褐***，氧化铁含量在5～8﹪釉则呈黑色。铜的呈色功能很强，釉中氧化铜含量只要达到0.5﹪，经氧化焰（供氧充足烧结）烧成成的釉则呈绿色，经还原焰（供氧不充足烧结）烧成的釉则呈红色、白釉、青釉、青花等瓷器。由于汉绿釉陶器中所含氧化铜高达1.25﹪，又经氧化焰烧成，绿釉显得更为亮翠。从釉面上区别：原始青瓷开“鱼籽片”附着力较强；汉代绿釉不开片，易脱落。从敲击的声音中区别也很明显，原始青瓷声音清脆，汉代绿釉陶声音发闷。由于这种釉陶，胎体是陶，釉是以铜和铁的氧化物作呈色剂，铅的氧化物作助熔剂的釉，在600～700度的低温下烧结成品，所以也称之为低温铅釉陶器。

东汉中期，出现了以烧陶为主的陶业，同时也兼烧原始瓷。随着时间的推移，陶器的数量品种日益减少，原始瓷器由少到多，发展迅速，质量逐渐提高。到了东汉后期终于烧制出成熟的瓷器，在河南， 浙江等地，开始出现了青瓷器。釉呈淡青色，质地和火候都符合瓷器的标准。原始瓷逐渐被成熟的青瓷取代。说明东汉时期已经可以烧造出真正意义上的瓷器。青瓷的出现，是中国古代陶瓷史上的重要创新，为以后的三国、两晋、南北朝瓷业空前发展奠定了坚实的基础。而且对我国汉以后唐代的三彩陶，宋明的琉璃陶烧造技术有深远的影响。

到此，以上就是小编对于青绿古装服装设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于青绿古装服装设计的4点解答对大家有用。